人間が描くアナログ絵を、AIは一体どの程度理解しているのでしょうか？今回は人間とAIのインタビュー形式で深掘りしていきます。膨大な量の絵を学習・記憶してきたAIがアナログ絵を「どのように捉えているのか」が分かるお話です。

AIが語るアナログ絵の魅力とAIによるアナログ絵風画像の再現プロセスを考察

AIが語る「アナログ絵の魅力」

偶然が生み出す芸術性

AIは、紙やキャンバスの質感、筆圧や塗料ムラ、偶然出た”にじみ”など、デジタルでは表現しづらい部分がアナログ絵に”深み”を生み出すと回答しました。創作中に生じる「計画できない部分」を認識しているようです。

細く描こうとした線が太くなってしまった。思っていたよりも色が濃くなった・薄くなったというのは、多くの人が経験しているはずです。これがAIが言及した「偶然性の美しさ」なのでしょう。

古い絵に宿る「時間と空間」

アナログ絵の制作過程は「一つのドラマ」であり、そこに”時間と空間の存在”を感じられるというのがAIの感想です。確かに長い年月を経て今に伝わる作品群には、異なる時代を生き抜いてきた”重み”を感じます。

AIはさらに、アナログ絵に「描き手の人間らしさ」や「時代の空気感」を感じられる点が尊いと語りました。作者の心情や時代背景を映し出す一種の”装置”として、AIはアナログ絵を高く評価しているようです。

AIによる「アナログ絵風画像」の再現プロセス

AIによる”アナログ絵再現”のプロセスは、「スタイルとテーマ」「質感」「色彩決定」「追加効果」「最終調整」の順番で進みます。各種のデータを構築しながら、画像を徐々にアナログ絵に近づけていく仕組みです。

主要素を決めた後にAIは、絵の具などが紙やキャンバスに染み込む度合い、乾燥時の微妙な色の変化、意図しない色の混ざり具合なども計算し、最終的な画像処理と出力を行なっていくそうです。

その後AIは必要に応じて作品の経年劣化もシミュレートし、前項で言及した不規則性・不確実性を再現する「適度なランダム要素」を追加することもあります。このようにしてAIはアナログ風画像を生成するのです。

まとめ

インタビューを通して、AIはアナログ絵に対する「正しい知識と理解」を持っていることが分かりました。そして、AI生成で再現してほしいと頼めば、AIは的確な段階を経ながらアナログ風の画像を生成できます。

芸術に上手い・下手の基準はないとAIは断言しました。この理解を保ったまま課題である感情理解も深めていけば、単にデータを模倣するのではなく、真にユニークなアナログ絵風画像を生み出すことができるかもしれません。